|
|
Больше всего фирм в городах
Новости рубрики
| 10 апреля 2024 18:34 |
| Двенадцать домов культуры и школ искусств обновят в Подмосковье до конца года |
10.04.2024 18:34. Агентство "Москва". В 2024 году в Московской области обновят 12 домов культуры и детских школ искусств (ДШИ). Об этом сообщается в Telegram-канале пресс-службы губернатора и правительства Подмосковья. «С 2018 года в Подмосковье построено и реконструировано семь домов культуры в городских округах Молодежный, Реутов, Воскресенск, Одинцовский, Наро-Фоминский, Раменский. Капитально отремонтировали 24 объекта в Королеве, Талдоме, Восходе, Кашире и других территориях. Теперь планируем до 2026 года обновить и переоснастить еще 20 объектов. Мы часто слышим, что в учреждениях культуры необходимы новые музыкальные инструменты, современная свето- и аудиотехника, поэтому уделяем особое внимание не только зданиям, помещениям, но и оборудованию», – приводятся в сообщении слова губернатора региона Андрея Воробьева. Так, в 2024 году обновят ЦДК имени Нариманова 1929 года постройки в Шатуре. В зрительном зале сохранят уникальные люстры, барельефы и лепнину, а картины художника Андрея Игумнова отправят на реставрацию. В КДЦ «Заря» в Балашихе, построенном в 1974 году, обновят кровлю, фасад, помещения, инженерные сети, а территорию благоустроят. В почти 100-летней ДШИ №3 в Балашихе заменят инженерные сети, окна и двери, обновят внутренние помещения, фасады, кровлю, входные группы. В ДК в Ступино отреставрируют большой хореографический зал и концертный зал филармонии, проведут ремонт в детской библиотеке. В доме культуры разместится цирковая студия, смогут заниматься танцевальные коллективы и проходить концерты. Появятся студия изобразительного искусства и скульптурная мастерская. В построенном в 1938 году ДК имени 1 Мая в микрорайоне Климовск в Подольске заменят электропроводку, внутренние инженерные коммуникации, крышу, фасад, окна, обновят внешний вид каждого помещения. Закупят новую мебель, музыкальными инструменты, инвентарь для занятий спортом и хореографией. Крышу и чердачные помещения отремонтируют в ДК «Павлово-Покровский» в Павловском Посаде. «Это единственный культурно-досуговый центр в округе с театрально-концертным залом. Здесь около 40 клубных формирований, ансамбли народной песни и эстрадного танца, цирковая и хореографическая студии», – поясняется в материале. Работы также запланированы в Ступинской, Ивантеевской и Чеховской детских школах искусств, домах культуры «Октябрь» в Лосино-Петровском и Дубне, ДК «Мир» в Домодедово.
| | 25 февраля 2024 13:39 |
| Собянин: Программы изучения саунд-дизайна и звукорежиссуры появились в столичных школах искусств |
25.02.2024 13:39. Агентство "Москва". Программы изучения саунд-дизайна и звукорежиссуры появились с недавних пор в столичных школах искусств. Об этом мэр Москвы Сергей Собянин сообщил в своем Telegram-канале. «В столице создана система обучения и продвижения молодых музыкантов, которая помогает им выйти на широкую аудиторию. В 149 городских школах искусств школьники обучаются академическим, народным и современным направлениям музыки. С недавних пор появились и новые программы, такие как саунд-дизайн и звукорежиссура», – написал он. Мэр отметил, что в продвижении начинающим музыкантам и артистам помогают проекты «Моспродюсера».Московский многофункциональный культурный центр организует выступления на профессиональной концертной площадке. В проекте «Фабрика Музыки» Агентства креативных индустрий обучают музыкальных продюсеров и менеджеров. 48 композиций участников проекта получили больше 1,1 млн прослушиваний на ведущих стриминговых площадках, шесть артистов заключили договоры с лейблами. На официальном сайте мэра Москвы рассказывается, что созданная в столице система обучения и продвижения молодых музыкантов охватывает свыше 54 тыс. талантливых москвичей. Музыкальное направление – самое масштабное в деятельности московских школ искусств. Оно включает в себя обучение как по традиционным программам, среди которых инструментальное исполнительство, композиция, академическое, народное, эстрадно-джазовое и хоровое пение, так и по новым, таким как саунд-дизайн и звукорежиссура. Предпрофессиональные программы направлены на подготовку одаренных детей и развитие их творческой карьеры с раннего возраста, а общеразвивающие ориентированы на эстетическое воспитание более широкого круга ребят. Дети могут освоить игру практически на любом музыкальном инструменте: фортепиано, органе, гуслях, домре, скрипке, арфе, флейте, ударных, электрогитаре и других. На занятиях дети также изучают сольфеджио и музыкальную литературу. Кроме того, ребята играют в симфонических, народных, эстрадно-джазовых оркестрах и ансамблях, создают совместные номера с вокалистами. При обучении академическому сольному, эстрадно-джазовому, народному пению школьники исполняют музыкальные композиции разных эпох, стилей и жанров, работают над постановкой голоса и развитием слуха, анализируют произведения и подбирают подходящий репертуар. Солисты-вокалисты могут выступать как индивидуально, так и в составе хоровых и вокальных коллективов. Они изучают основы дирижерской техники и овладевают игрой на фортепиано с необходимым уровнем музыкальной грамотности. В московских школах искусств дети пробуют себя в трех видах музыкальной деятельности: композиторской, исполнительской и звукорежиссерской. Они изучают технические особенности работы с музыкальным материалом, основы теории, запись звука не только в студии, но и дома. Например, студия компьютерной музыки – проект, который позволяет детям создавать собственные произведения на всех этапах: от момента возникновения идеи до записи и публикации в Сети. Занятия в студии предполагают приобщение к искусству аранжировки, создание семплов, авторских композиций, озвучивание видеоклипов, запись аудиоподкастов. Учащиеся осваивают работу в программах-секвенсорах. В старших классах ученики уже способны создавать собственные аранжировки в разных стилях (классика, джаз, этно, эмбиент, данс), а также фонограммы для выступления вокального и хорового отделений. Открыто и направление саунд-дизайна – здесь ребята узнают все о принципах аранжировки, основах записи и сведения звука, аудиомонтаже. Как уточняется, молодые музыканты изучают четыре предмета: историю музыки, звуковые технологии, композицию, основы музыкальной грамотности. Во время изучения композиции дети подходят к процессу создания трека не только с технической стороны, но и с креативной. На первых этапах они пробуют написать музыку к известной сцене из кинофильма или придумать новое звуковое оформление к рекламному ролику. Одновременно с уроками композиции ребята посещают лекции по истории музыки. Это помогает им расширить музыкальный кругозор и сфокусироваться на новых формах и идеях. На уроках музыкальной информатики ребята создают так называемые музыкальные открытки: сами сочиняют музыку, затем записывают композицию в программе-нотаторе и делают аранжировку в программе-секвенсоре. Ученики старших классов дополняют музыку видеорядом. Такие открытки учащиеся дарят близким к различным праздникам и юбилеям. Указывается, что студии компьютерной музыки и аранжировки, звукорежиссуры и саунд-дизайна есть в школах искусств имени Рубинштейна, имени Стравинского, имени Глинки, имени Светланова, музыкальных школах имени Майкапара, имени Лядова и других. Их воспитанники с успехом выступают на международных музыкальных выставках и на традиционных весенних фестивалях в городских парках. Например, в рамках Большого фестиваля школ искусств один из учеников музыкальной школы имени Ракова диджеил с оркестром «Гнесинские виртуозы» под управлением Михаила Хохлова в парке «Зарядье». Обучение в студии компьютерной музыки школы искусств дает возможность профессионально подготовиться для поступления на отделение звукорежиссуры в колледж, в том числе в Московскую среднюю специальную музыкальную школу (колледж) имени Гнесиных, на отделение музыкального звукооператорского мастерства. Учащиеся здесь одновременно овладевают компетенциями звукорежиссера, саунд-продюсера, аранжировщика и композитора. В процессе обучения студенты могут определить для себя более узкую специализацию и в дальнейшем поступить в высшее учебное заведение для углубленного изучения конкретного направления – например, звукорежиссуры или композиции. Выпускники продолжают обучение на композиторском факультете Московской государственной консерватории имени Чайковского, звукорежиссерских факультетах Российской академии музыки имени Гнесиных и Института современного искусства, становятся востребованными специалистами в разных сферах – как композиторы театральных и кинопроектов, аранжировщики или звукорежиссеры. В материале подчеркивается, что воспитанники школ искусств выходят и на большую сцену и побеждают во всероссийских конкурсах, таких как телевизионный конкурс юных талантов «Синяя птица», или в международных, например в конкурсе юных музыкантов «Щелкунчик», конкурсе Classic Winds, конкурсе юных пианистов Elsa Pozzoli и других. Московский продюсерский центр реализует проекты для молодых талантов на протяжении 10 лет. За это время более четырех с половиной тысяч начинающих артистов представили свое творчество не только жителям Москвы, но и других городов страны. Так, благодаря проекту «Уличный артист» любой желающий вне зависимости от творческого стиля и жанра, возраста и профессии может выступить на улицах столицы. Для этого нужно лишь забронировать площадку на портале Мэра Москвы. А в рамках проекта «Уличный артист в парках» выступить можно на зеленых территориях города – бронирование площадки доступно победителям, которых выбирают представители парков-участников. Проект «Плейлист Моспродюсер | Музыка в парках» позволяет авторам попасть в ротацию главных парковых и культурных пространств Москвы – их произведения звучат весь зимний или летний сезон. Лучшие композиции также включают в тематические плейлисты ведущих стриминговых сервисов. Трек одного из победителей проекта – певицы Margosha – попал в комедийный сериал «Беспринципные», а песня победительницы проекта natta в рамках проекта выиграла в спецноминации «Лучший русскоязычный авторский трек» одного из музыкальных телеканалов, благодаря чему исполнительница попала в его эфир. Еще один проект – «Лайн-ап #Моспродюсер», который дает артистам возможность выступить перед многотысячной аудиторией на масштабных мероприятиях, таких как День города и московский выпускной. Так, московская артистка Катя Рикеда после победы в проекте исполнила свои композиции на Поклонной горе перед десятками тысяч жителей и гостей столицы в День города в 2023 году. Московский многофункциональный культурный центр совместно с платформой для бронирования творческих площадок Musbooking в конце октября 2023 года организовал проект для молодых музыкантов Horizon. Артисты получили возможность начать музыкальную карьеру и найти новую аудиторию, выступив на профессиональной концертной площадке в команде с опытными специалистами. На данный момент организаторы получили более 250 заявок. В месяц проводится по два концерта, на каждом из них выступает несколько групп. 16 февраля пройдет третий концерт, где свое творчество представят сразу три коллектива. Участвовать в конкурсе могут как сольные вокалисты и музыканты, так и группы. Главное условие – наличие собственных композиций. Зарегистрироваться можно по ссылке. Помимо опыта выступления молодые артисты получат советы профессионалов – команда Московского многофункционального культурного центра подскажет, как взаимодействовать с менеджерами площадки и техническим персоналом, как правильно проводить саундчек, расскажет, как работают микрофоны и другое сценическое оборудование. В дальнейшем кураторы проекта планируют наладить сотрудничество с продюсерскими центрами и рекомендовать им отобранных исполнителей. Еще одним ярким проектом прошедшего года стала «Фабрика музыки», созданная Агентством креативных индустрий. Проект позволил участникам музыкальной сферы выйти на новый профессиональный уровень. Из 900 подавших заявки организаторы выбрали 96 человек. Проект представляет собой серию регулярных коротких резиденций для музыкальных продюсеров, менеджеров и молодых артистов. Его цель – раскрыть творческий потенциал участников музыкальной индустрии и обеспечить платформу для связи с профессиональным музыкальным сообществом и потенциальными работодателями. Продюсеры и менеджеры проекта помогают начинающим авторам сделать первые шаги в карьере, а опытным – улучшить свои профессиональные навыки. В каждой из трех резиденций участники объединялись в команды, состоящие из менеджеров, музыкальных продюсеров и исполнителей, а затем проходили практику на звукозаписывающих студиях при поддержке кураторов и наставников и создавали собственный уникальный продукт. После проекта «Фабрика музыки» несколько артистов заключили договоры с лейблами, 10 резидентов-менеджеров получили предложения о работе в крупных компаниях в сфере креативных индустрий, а треки двух исполнительниц, записанные в рамках проекта, теперь звучат в качестве саундтреков к популярному сериалу.
| | 13 февраля 2024 17:32 |
| Собянин: Более 7,2 млн человек посетили театры и концертные залы Москвы в 2023 году |
13.02.2024 17:32. Агентство "Москва". Более 7,2 млн человек посетили московские театры и концертные залы в 2023 году. Об этом мэр столицы Сергей Собянин сообщил в своем Telegram-канале. «Столичные театры и концертные залы в прошлом году посетили больше 7,2 млн человек. За последние четыре года это рекордное количество», – написал мэр. Он объяснил это тем, что в столице проходит множество увлекательных премьер и улучшается качество постановок в театрах – в 2023 году прошло больше 23 тыс. спектаклей, включая около 270 премьерных. Также повышается комфорт современных театральных пространств благодаря ремонту и реставрации: интерьеры обновляются, появляются новое современное оборудование и технологии, помогающие постановкам стать зрелищнее и эффектнее. Наконец, мэр отметил, что зрителей привлекает разнообразный репертуар городских концертных залов. «Ежегодно в столице проходят тысячи концертов, оперных представлений, музыкальных премьер и выступлений современных композиторов», – подчеркнул Собянин. Он отметил, что самыми посещаемыми площадками по итогам года стали Московский концертный зал «Зарядье» и Московский международный Дом музыки. Также Собянин добавил, что за последнее 10-летие в Москве обновили 70% всех зданий городских учреждений.
| | 11 июня 2023 10:46 |
| Собянин: В Москве отреставрировали 15 зданий театров, находящихся под охраной государства |
11.06.2023 10:46. Агентство "Москва". В Москве за последние 12 лет отреставрировали 15 театров, являющихся памятниками архитектуры. Об этом сообщается на официальном сайте мэра и правительства Москвы со ссылкой на мэра столицы Сергея Собянина. «На территории Москвы 62 здания театров, находящиеся под охраной государства. Из них за последние 12 лет отреставрированы 15. Многие здания культовых московских театров - памятники архитектуры. Реставрируем их с соблюдением всех принятых стандартов. Малый театр, например, с XIX века располагается в особняке в стиле классицизм. В 2011-2016 годах в нем провели масштабную реставрацию: укрепили, защитили от грунтовых вод и максимально сохранили исторический облик», - приводятся в сообщении слова Сергея Собянина. Указывается, что на Театральной площади в желто-белом особняке в стиле классицизма с XIX века работает Малый театр. С 1806 года он вошел в Дирекцию императорских театров. Для Московского императорского театра дом купца Василия Варгина на Петровской площади перестроил архитектор Осип Бове. Он также стал автором проекта и другой постройки на Петровской площади - Большого театра. «Первый спектакль в Малом театре состоялся без малого 200 лет назад - в октябре 1824 года. Это были увертюра композитора Алексея Верстовского и представление-балет «Лилия Нарбонская, или Обет рыцаря». Театр быстро снискал славу в кругу московской аристократии. В 1838-1840 годах здание было перестроено внутри по проекту архитектора Константина Тона. Он сохранил фасады авторства Бове, но достроил новый флигель в Неглинном проезде со зрительным залом и сценой. Окончательно композиция Малого театра сложилась после того, как к нему пристроили сарай для декораций. С 1929 года зрителей у входа в театр встречает памятник Островскому работы скульптора Николая Андреева по проекту Федора Шехтеля», - говорится в материале. Отмечается, что Малый театр оставался в этом здании и в советскую эпоху. С 1939 по 1948 год здание реконструировали и не сохранили изначальную задумку авторов. Последняя масштабная реставрация Малого театра прошла в 2011-2016 годах. Специалисты укрепили здание, защитив его от грунтовых вод, и максимально сохранили его исторический облик. «Театр «Современник» занимает на Чистопрудном бульваре здание в светлых тонах в стиле неоклассицизма с круглым портиком у входа, который состоит из белых, поставленных полукругом колонн с капителями. Оно было построено в 1914 году по проекту архитектора Романа Клейна для кинотеатра «Колизей», где показывали немое кино под аккомпанемент живого оркестра. Показ фильмов продолжился и после революции. Правда, в раннее советское время «Колизей» играл также роль Первого рабочего театра Пролеткульта», - говорится в сообщении. Указывается, что «Современник» появился в 1956 году, его основателями стали Олег Ефремов, Галина Волчек, Олег Табаков, Евгений Евстигнеев, Игорь Кваша, Лилия Толмачева и Виктор Сергачев. Первое время у театра не было своего здания: труппа давала спектакли на сценах домов культуры и клубов, в филиале МХАТ на ул. Москвина, в Театре имени Пушкина, в арендованном концертном зале гостиницы «Советская» на Ленинградском проспекте. В 1961 году «Современнику» передали его первое помещение на Триумфальной площади, а в 1974 году коллектив театра переехал в «Колизей». Бывший кинотеатр сразу же начали перестраивать, поскольку требовалось больше пространства и служебных помещений. Во время этой реконструкции исчезли лепные фризы над колоннами и изменилась отделка фасада. В 2016 году «Современник» закрыли на реставрацию, во время которой укрепили фундамент, установили новые инженерные системы и оборудование сцены. Также вернули ему исторический облик. «Элегантное здание в бежевых тонах с эркерами, похожими на накладные карманы, объединило неоклассицизм, модерн и конструктивизм. Дом в Большом Гнездиковском переулке построили в 1912 году, и сначала он не имел никакого отношения к учебному театру ГИТИСа. Московский архитектор с немецкими корнями Эрнст-Рихард Нирнзее задумал создать на месте старой дворянской усадьбы самую высокую и функциональную постройку в Москве с квартирами для холостяков. Городская управа разрешение выдала, и на смену деревянным домам пришла высотка в виде буквы П, достигавшая 44 м. Здание в народе прозвали «тучерезом» и Домом Нирнзее. И по моде того времени фасад украсило керамическое панно с лебедями по эскизу Александра Головина. Согласно городской легенде, его расположили таким образом, чтобы сам Нирнзее мог любоваться им в подзорную трубу из своей квартиры», - говорится в сообщении. Отмечается, что «Тучерез» служил по назначению, а в 1915 году его подвал облюбовал театр-кабаре «Летучая мышь» Никиты Балиева, а позже - цыганский театр «Ромэн». В 1918 году Дом Нирнзее национализировали, арендаторов выселили, а квартиры отдали советской номенклатуре. Здание получило название «Четвертый дом Моссовета» (Чедомос): здесь проживали высшие партийные работники и руководители советских учреждений. Но муза Мельпомена не захотела покидать эти стены, и в 1958 году в здании вновь обосновались театралы, на этот раз - учебный театр ГИТИСа. Уточняется, что с 2018 по 2019 год в помещении театра прошла реставрация. Мастера обновили кирпичную кладку, очистили стены от загрязнений, покрасили карнизы, вернули прежний облик кессонированным потолкам и сводам Монье (так называется тип конструкций, метод создания которых изобрел французский садовник Жозеф Монье, который для укрепления цементной оболочки сводов придумал закладывать внутрь проволочную сетку). В подвале здания специалисты вернули исторический уровень пола, воссоздали напольное покрытие, дверные проемы, каменные лестницы и мраморный камин. Театр «Школа современной пьесы» находится в трехэтажном особняке в виде буквы Г, покрытом светло-зеленой штукатуркой. Нарядное здание в стиле эклектики украшено причудливыми наличниками, ажурными балконами и куполом с окном. Изначально это был жилой дом. В 1843 году у семьи Соколовых его приобрел купец Александр Пегов и начал сдавать внаем. Одним из арендаторов стал французский подданный Люсьен Оливье, временный московский купец второй гильдии, изобретатель знаменитого новогоднего салата. Отмечается, что в 1880-х годах было создано «Товарищество гостиницы «Эрмитаж Оливье», а в 1885-1886 годах Люсьен Оливье решил приспособить основное здание для нужд ресторана, придав ему более помпезное оформление. По проекту архитектора Михаила Чичагова сделали перелицовку фасадов, изменили оконные и дверные проемы, устроили антресольный объем. Для оформления фасадов Чичагов использовал элементы нескольких стилей: ренессанса, барокко, классицизма. На крыше появился аттик с окном и граненой башней. Ресторан стал притягательным местом для аристократии и творческой интеллигенции Москвы. О нем говорили: «Если не в Малый театр, то в «Эрмитаж». Максим Горький отмечал здесь премьеру пьесы «На дне», а Петр Чайковский - свадьбу. Слава «Эрмитажа» не угасла даже спустя десятилетия, и в 1902 году мастер модерна Иван Бони пристроил к зданию еще одно здание, двухэтажное, которое опирается на стены соседних. На первом этаже архитектор создал Белый (или Овальный) зал, на втором - зимний сад с витражными окнами и потолком. После революции на месте ресторана открыли Центральный дом крестьянина. Затем сюда переехало издательство «Высшая школа». В 1989 году это здание получила новая труппа режиссера Иосифа Райхельгауза. Актеры «Школы современной пьесы» сразу же полюбили особняк и даже посвятили ему иммерсивный спектакль «На трубе», во время которого зрители узнают увлекательную историю театра-ресторана, а также о знаменитых гостях и важных событиях. Сообщается, что сохранить первоначальный облик здания не удалось: оно сильно пострадало во время двух пожаров и частично обрушилось. В 2017 году началась реставрация бывшего «Эрмитажа» с приспособлением под нужды театра. Реставраторы очистили фасады, вернули декор, воссоздали купол с окошком. Внутри восстановили сцену и зрительный зал, превратив его в трансформер. С 2019 года здание снова блистает и радует любителей искусства и истории. «Здание Театра на Малой Бронной с виду неприметное, скромное, розоватого цвета. Но, как великий актер с неяркой внешностью и многоликой душой, оно поражает своей историей и внутренним убранством. Его фундамент заложил еще в XVIII веке знаменитый архитектор Матвей Казаков, которого пригласили строить усадьбу князья Голицыны. Дом сгорел в 1812 году в знаменитом пожаре. В 1881 году по красной линии Малой Бронной улицы был возведен каменный жилой дом в стиле ампир по проекту архитектора Василия Загорского», - говорится в материале. «В 1889 году новый владелец усадьбы, купец Митрофан Романов, нанял зодчего Николая Струкова, и тот перестроил громоздкий дом. Он превратился в комплекс из нескольких классических зданий с меблированными комнатами, трактиром и ремесленными мастерскими. Получился, говоря современным языком, арт-квартал, известный в то время как Романовка (по имени владельца) и ставший популярным у творческих студентов, молодых художников и музыкантов. Сюда захаживали поразмышлять об искусстве Петр Кончаловский, Михаил Врубель, Константин Коровин, Николай Римский-Корсаков, Федор Шаляпин», - говорится в материале. Отмечается, что в 1893 году Романов пригласил архитектора Ивана Поздеева достроить в комплексе театральный зал, который вскоре стал репетиционной базой частного оперного театра Саввы Мамонтова, первой площадкой для режиссера Евгения Вахтангова и поэта Владимира Маяковского. После революции Романов занял Государственный еврейский театр, он находился там до 1962 года, пока так называемый арт-квартал не перешел к Московскому драматическому театру на Малой Бронной. Уточняется, что в 2022 году театр отреставрировали, уделив особое внимание интерьеру: воссоздали мраморную лестницу, внутренние двери, тыс. кв. м потолочной лепнины. Вернули серо-голубую цветовую гамму начала ХХ столетия. Также оснастили сцену современной техникой. В частности, установили 50 подъемных механизмов с компьютерным управлением и 66 тонн металлоконструкций со световым и звуковым оборудованием.
| | 27 марта 2023 11:55 |
| Собянин объявил о предстоящем открытии Театра эстрады после реставрации |
27.03.2023 11:55. Агентство "Москва". Мэр Москвы Сергей Собянин осмотрел ход комплексной реставрации и ремонта Московского государственного театра эстрады на Берсеневской набережной, где уже завершаются работы, передает корреспондент Агентства городских новостей «Москва». «Я надеюсь, что в этих стенах, замечательных, реконструированных, отреставрированных, с новой техникой появятся новые таланты, и, конечно, наши знаменитости снова выступят с этой сцены. Это новое рождение», - сказал Собянин. Он поздравил театральный коллектив со Всемирным днем театра, который отмечается 27 марта. «Поздравляю вас со Всемирным днем театров - всех артистов, все режиссеров и всех, кто любит театр, это высокое искусство. Я надеюсь, Театр эстрады снова будет одним из самых лучших театров нашей страны», - подчеркнул мэр. В свою очередь художественный руководитель Московского театра эстрады Геннадий Хазанов выразил благодарность за работы по восстановлению театрального здания. «Это было сердце эстрады Советского Союза. Попасть на эту сцену, а тогда еще не было ни концертного зала «Россия», ничего другого, и это было единственное место, и сюда мечтали артисты попасть. Здесь и зарубежные звезды блистали. Это легендарная сцена. Спасибо всем, кто принимал участие в возрождении этого театра», - отметил Хазанов. Как сообщается в материалах пресс-службы мэра и правительства Москвы, работы по реставрации здания театра были начаты в 2020 году и должны быть завершены в сентябре 2023 года. На данный момент выполнены основные общестроительные работы, произведена замена кровли, смонтированы инженерные системы и сценическое механооборудование. В ходе работ восстановлена историческая планировка, отреставрированы интерьеры театра, в том числе гипсовый лепной декор, штукатурный слой стен и потолков. В зрительном зале и фойе воссоздан паркет из древесины твердых пород. Над сценой театра отреставрировано живописное панно, на котором изображена геральдическая символика СССР, герб, флаги и лозунг «Слава великому советскому народу». В настоящее время ведется пусконаладка инженерных систем, технического и театрального оборудования, а также чистовая отделка помещений. Готовность объекта составляет 85%. Комплексная программа модернизации материально-технической базы городских театров продолжается. Начиная с 2013 года было завершено строительство, реконструкция и капитальный ремонт 85 зданий в 40 городских театрах. В настоящее время здания 46 театров (69%) находятся в хорошем состоянии, нуждается в ремонте 21 театр (31%). В ближайшие годы планируется завершить строительство, реконструкцию и капитальный ремонт Театра эстрады, Центра театра и кино на ул. Поварская.
| |
